Ronnie Tjampitjinpa
Collections
- Musée des Arts d’Afrique et d’Océanie, Quai Branly, Paris, France
- Musée des Confluences, Lyon, France
National Gallery of Australia, Canberra - National Gallery of Victoria, Melbourne Australia
- Art Gallery of Western Australia, Perth
- Artbank
- Flinders University Art Museum, Adelaide
- Museums and Art Galleries of the Northern Territory, Darwin
- Robert Holmes a Court
- Friedericksberg, Denmark
- Hamiltons Gallery, London England
- Musée Olympic de Lausanne, Switzerland
- New Worldart Gallery, Hattem, The Netherlands
- Voices of the Hearth, Jehangir Nicholson National Centre for Performing Arts, Mumbai, India
- Musée de Beaux Arts et d’achéologie de Vienne, France
- Richard Kelton Foundation, Santa Monica, U.S.A.
- Donald Khan, U.S.A.
- Galleria Nazionale di Arte Moderna, Roma, Italy
- Groninger Museum, The Netherlands …
Prix
*1988 Alice Springs Art Prize
*1995 – Le Prix annuel 20e Fremantle Imprimer, Fremantle Arts Centre, WA. Vivement recommandé pour ses connaissance
Expositions:
1982 Brisbane Festival, Brisbane, Australia
1983 Mori Gallery, Sydney
1986 Galerie Dusseldorf, Germany
1987, 1988, 1989, 1993, 1996 Gallery Gabriella Pizzi, Melbourne
1988 Art Gallery of South Australia, Adelaide / 1988 Expo ’88, Brisbane
1991, 1993, Chapman Gallery, Canberra / 1991 Australian National Gallery, Canberra
1991 Lowe Art Museum, University of Miami, U.S.A.
1992 Aboriginal Artists Agency, Sydney
1992, 1993, 1994, 1995, 1997, 1998 Araluen Arts Centre, Alice Springs
1992 Ballarat Fine Art Gallery, Ballarat
1993 Art Museum, Armidale, N.S.W.
1994 Gallery Gabrielle Pizzi, Milan and Palermo, Italy
1994 Museum Villa Stuck, Munich, Germany
1995 Alcaston Gallery, Melbourne
1996 – 2006 Twenty-Five Years and Beyond, Flinders University Art Museum, Adelaide
1998 Jinta Gallery, Sydney
1999 – 2001 Spirit Country, San Francisco, touring
1999 Embassy of Australia, Washington, U.S.A. / Fine Arts Museums of San Francisco, U.S.A
2000 Aboriginal Art Galleries of Australia, Melbourne
2001, 2003 Chapel off Chapel Gallery, Melbourne
2009, Musée de Sens, France collaboration avec Marc Yvonnou, Nicolas ANDRIN 2011, Mairie du XVIème de Paris, « Aborigène Galerie », Nicolas Andrin 2012, Mairie du VII de Paris, « Aborigène Galerie », Nicolas Andrin 2012, Mairie de Vincennes, « Aborigène Galerie », Nicolas Andrin 2011/2012/2013/2014, Galerie Ange Basso, St Germain des près « Aborigène Galerie », Nicolas Andrin 2012/2013/2014 Art ELysées, avenue des champs Elysées, Paris « Aborigène Galerie » Nicolas Andrin 2014 Eurantica Bruxelles à Bruxelles et Antica Namur à Namur, Belgique, « Aborigène Galerie », Nicolas Andrin 2015 Salon d’Antibes Art Fair, antiquité et art moderne, France, « Aborigène Galerie », Nicolas Andrin 2015 Galerie de l’Europe, St Germain-des-prés « Aborigène Galerie », Nicolas Andrin
Œuvres
Ronnie Tjampitjinpa (1943-2023)
91x183cm 1994 Provenance: Certificate of authenticity from arts centre
Ronnie Tjampitjinpa (1943-2023)
« Untitled » 61×91 cm – 1996 Provenance:Certificate of authenticity from arts centre
Ronnie Tjampitjinpa (1943-2023)
91x61cm 1997 Provenance: Certificate of authenticity from arts centre
Ronnie Tjampitjinpa (1943-2023)
« Body paint designs » 121×153 cm-1996 Provenance:Certificate of authenticity from arts centre VENDU
Ronnie TJAMPITJINPA (1943-2023)
61×90 cm 1998 Provenance: Certificate of authenticity from arts centre VENDU
Ronnie TJAMPITJINPA (1943-2023)
61×55 cm 2011 Provenance: Certificate of authenticity from arts centre VENDU
Biographie de Ronnie Tjampitjinpa
Ronnie Tjampitjinpa (1943–2023) est un artiste aborigène Pintupi majeur, reconnu pour son rôle historique dans le mouvement artistique contemporain des Pintupi et pour son style visuel géométrique unique.
Jeunesse et origines
Ronnie est né près de Muyinnga, dans une région encore quasi inexplorée de l’Australie occidentale. Fils de Minpuru Tjangala (1899–1976) et Aninta Yanintu Nungurrayi (c.1916–1987), il grandit en parcourant les terres ancestrales de son peuple.
Il rencontre ses premiers Européens en 1956, lors d’une expédition de la patrouille de Jeremy Long, qu’il prend alors pour des êtres surnaturels. Peu après, il quitte le désert pour rejoindre Yuendumu puis Papunya, village où il entre en contact avec le groupe fondateur du mouvement artistique aborigène contemporain. Il est le neveu de Uta Uta Tjangala, figure majeure de ce mouvement.
Carrière artistique
Bien qu’il commence à peindre seulement au milieu des années 1980, Ronnie Tjampitjinpa devient l’un des derniers membres vivants du groupe fondateur. Repéré d’abord comme sculpteur en 1979 par John Kean, il se tourne ensuite vers la peinture.
Entre les années 1970 et 2000, il joue également un rôle politique essentiel, encourageant les communautés Pintupi à retourner vivre sur leurs terres traditionnelles. Dès 2002, il choisit de se consacrer entièrement à la peinture, déclarant vouloir « s’asseoir et peindre ».
Style et thématiques
Le style de Ronnie est immédiatement reconnaissable :
- Rigueur géométrique et composition précise
- Présence visuelle puissante, souvent qualifiée de « cérébrale »
- Séries emblématiques : Cycles Tingari, composés de carrés imbriqués semblant flotter dans l’espace
- Œuvres sur le Rêve d’Eau, notamment liées au site sacré de Kalipinypa, lieu où son grand-père est décédé
Ses toiles combinent abstraction dynamique et mémoire cérémonielle, traduisant la spiritualité et l’énergie brute des paysages et récits Pintupi. Il détient des droits cérémoniels importants sur Kalipinypa et son pays d’origine, Yintjintji.
Transmission et influence
Ronnie a formé plusieurs artistes autour de lui, notamment sa sœur Yuyuya Nampitjinpa et son « frère » Kenny Williams Tjampitjinpa. Son fils, David Tjangala, poursuit également la tradition familiale.
En 2008, il est filmé à Nyirrpi, peignant aux côtés de ses deux épouses et de ses proches collaborateurs, illustrant la dimension collective et intergénérationnelle de sa pratique artistique.
Expositions et collections
Surnommé « le roi de Kintore », Ronnie Tjampitjinpa a participé à plus d’une centaine d’expositions, personnelles et collectives. Ses œuvres figurent dans des collections prestigieuses, dont :
- Musée du Quai Branly, Paris
- Galeries et collections privées internationales
Héritage
Ronnie Tjampitjinpa reste une figure essentielle de l’art aborigène contemporain, tant pour son rôle historique dans le mouvement Pintupi que pour son langage pictural unique. Ses toiles continuent d’inspirer de nouvelles générations d’artistes et témoignent de la richesse culturelle et spirituelle des terres Pintupi.