Yala Yala Gibbs Tungurrayi
Collections:
- National Gallery of Australia
- National Gallery of Victoria (NGV)
- Queensland Art Gallery
- Brooklyn Museum (États-Unis)
- Museum and Art Gallery of the Northern Territory
Prix
Œuvres
Biographie
Yala Yala Gibbs Tjungurrayi (c.1928-1998) était un artiste aborigène australien majeur, issu du peuple Pintupi,
originaire du désert occidental australien. Il a vécu selon les traditions ancestrales en tant que
chasseur-cueilleur avant de rejoindre la communauté de Papunya dans les années 1960, période
charnière pour l’émergence de l’art aborigène contemporain.
En 1971, il devient l’un des membres fondateurs du mouvement Papunya Tula Artists,
considéré comme le point de départ de la peinture aborigène contemporaine reconnue à l’échelle
internationale.
Carrière artistique
Yala Yala Gibbs Tjungurrayi est reconnu pour ses représentations du
Tingari Dreaming, un ensemble de récits sacrés liés aux parcours des ancêtres
Tingari à travers le désert. Ses œuvres traduisent ces récits sous forme de cartes symboliques,
utilisant cercles concentriques, lignes de déplacement et motifs répétitifs.
Son style se distingue par une structure graphique puissante, une maîtrise du pointillisme
et une grande rigueur dans la composition, reflétant la profondeur spirituelle de la culture Pintupi.
Œuvres et collections
Les œuvres de Yala Yala Gibbs Tjungurrayi figurent dans de nombreuses collections publiques
et privées de renommée internationale, notamment :
- National Gallery of Australia
- National Gallery of Victoria (NGV)
- Queensland Art Gallery
- Brooklyn Museum (États-Unis)
- Museum and Art Gallery of the Northern Territory…
Vie personnelle et héritage
Yala Yala Gibbs Tjungurrayi était l’époux de l’artiste Ningura Napurrula, figure majeure
de l’art aborigène contemporain. Ensemble, ils ont contribué à la transmission
intergénérationnelle des savoirs artistiques Pintupi.
Décédé en 1998, Yala Yala Gibbs Tjungurrayi est aujourd’hui reconnu comme
l’un des pionniers de l’art aborigène contemporain, dont l’œuvre continue
d’influencer artistes, chercheurs et collectionneurs à travers le monde.